高速シャッターでムラが出てきたのでM4をオーバーホールに出した。6年ぶり。もともとはウィーン郊外の中古カメラ店で購入したこのM4、もう使い始めて二十年ぐらいになるだろうか。35ミリレンズで撮るには最適なファインダー倍率、露出計が付いてないから後玉が飛び出ているエルマリートの9枚玉やスーパーアンギュロンもストレスなく付けられる。バルナックやM3に比べればフィルム装填もやはり簡単で便利だ。

　高速の1/1000シャッターが復活したところで、ズミルックス35ミリを最小絞りにして撮影する。この柔らかさと滲みと光の捉え方は、やはりフィルムならでは、そしてズミルックスならではだと思う。

　ここに来て、また中古のハッセルブラッドの人気が復活しているらしい。デジタルバックの値段も少しばかり安くなって、今までのボディやレンズをそのままデジタルでも気軽に使用できるようになってきたからだろうか。一体型二眼レフのローライではそうはいかない。汎用性の高いハッセルブラッドのＶシステムならでは、である。
　でも、私が若い頃からずっと今に至るまでハッセルが好きであり続けている理由は、これはもう、その躯体のインダストリアルデザインの美しさに尽きる。素晴らしき50年代のモダニズムデザイン。
　さて、初めてハッセルに憧れたのはご多分に漏れず、ミケランジェロ・アントニオーニ監督の1967年の映画『欲望』（BLOW-UP）を見た時である。若き日のデヴィット・ヘミングス扮する売れっ子カメラマンがいつもスタジオで三脚に据えていたのがマグニファイニングフードとクランクを付けた500Cで、マガジンは旧型のC12。そのバックスタイルの格好良さに惚れ込んだ。ので、今まで実用に1990年代以降の501C や503CWを使っていたこともあったが、やはり今後も手元に残しておきたいのは白鏡胴Ｃレンズ付きの500Cということになる。
　長い間、スクリーンが交換可能な500Cの最後期（あるいは500C/Mの最初期？）の71年製を愛用してきたが、今年に入ってから60年代の同じ年の製作年でボディもレンズもマガジンも揃った500Cのセットに買い換えることにした（差額は使わなくなったレンズを断捨離して）。今回のセットはすべて65年製。『欲望』（BLOW-UP）の製作年が66年だから、あの映画で使われていたのも同じ65年製かも？



　それにしても、この旧式の暗い交換できないスクリーン、見にくいっすね（笑）。でも、大丈夫。暗い分だけかえって屋外の明るいところではピントのヤマが逆によく分かったりするのです。

　コロナワクチン3回目接種完了。2回目を打ったのが昨年の7月末だったので、間隔は6ヶ月と１週間。６ヶ月で打てるのはモデルナワクチンのみとのことで、ファイザー→ファイザー→モデルナの交差（交互？）接種となった。

　で、副反応はというと、ううむ、今回はモデルナの摂取量は半分になったとのことだが、二回目にファイザーを打った時と同等、あるいはそれ以上に熱が出たかも。まだまだ、ちゃんと免疫システムが機能している所以と喜ぶべきかどうかはよくわからないが、とりあえず、接種後二日間は例によって仕事では使いものにならなかった。ポカリスエット呑む→果物でビタミンを摂る→重い蒲団にくるまって汗をかく→カロナールを飲む→もとい、ポカリスエット呑む→果物でビタミンを摂る→重い蒲団にくるまって汗をかく→カロナールを飲む、をリピートしてなんとか。３日後には腕もあがるようになった。

　3日目の朝を過ぎてようやく復活。38度超えの熱で唸っていたときには、リキテンスタインの絵柄のバッグもこんな感じに見えたのではないかと、ということで、先日買ったコンタメーターを装填して実際にフィルムで試写する余裕も出てきました。ふうっ。

　ここ二〜三年、ヴィンテージカメラ・レンズの高騰ぶりは凄まじい。特にライカはどれも数年前と比べて軽く1.5倍から2倍に跳ね上がっているのではないだろうか。ということでライカには全く手が届かず、ではコンタックスはというと、こちらもライカほどではないが値上がりが半端ない。ブラコンも程度のいい物はいつの間にか10万を下らなくなってしまった。ということで、今やライカもコンタックスもリーゾナブルな値段で買えるのは外付けファインダーや距離計といった類いのものばかりで、でも、そうしたアクセサリーにこそカメラやレンズ本体よりもヴィンテージらしい「工芸」の味があると思うのだが。

　さて、今回購入したのは戦後のコンタックス用のコンタメーター（CONTAMETER）である。これは40.5ミリのレンズにプロクサーを取り付けて接写するためのもので、距離別に50センチ、30センチ、20センチと三種類用意されている。で、このコンタメーターが実によく出来ているのである。ダイヤルを切り替えて距離を選ぶと傾斜が変動してパララックスを自動的に調整してくれるのだ。そして、そのメタリックな勇姿がなんともカッコいいのである。

　では、ちょいと記念写真。ややこしいが、戦後のContax Ⅱaの後塗りブラックのアクセサリーシューにコンタメーターを装着、レンズは戦中のイチゴゾナーでその先端にProxarの50センチが付いている。この被写体を、アメデオアダプターでMマウントに変換したコンタックスコピーのジュピターの先端にProxarの20センチを付け、デジタルライカで接写撮影してみたのがこちらの写真です（!?）。

　大好きな吉田篤弘さんの小説『つむじ風食堂の夜』（映画のロケ地函館にも足を運んだ。食堂のモデルとなったJOEカフェとか来々軒とか、月舟アパートメントの旧ロシア領事館とか）の中に、ふたつの机のくだりがある。


　屋根裏部屋にはふたつの机がある。ひとつは＜雨の机＞。もうひとつは＜その他の机＞と名付けている。（中略）向かって右を＜雨の机＞とし、そこでは、積年のテーマである「人工降雨」に関する研究をしたためることにした。（中略）向かって左の＜その他の机＞。その机で私は、およそありとあらゆる雑文を請け負っては書き続けていた。



　この＜雨の机＞と＜その他の机＞を意識しているわけでもないが、私の場合は＜雨のカメラ＞と＜その他のカメラ＞である。朝起きてシトシトと雨が降っていたりすると、頭の中の襞も潤って持病の偏頭痛も収まり、さあて、今日はどの雨靴を履いていこうか、どんなコートを羽織ろうかと心ときめいたりするのであるが、そうした雨の日の外出には必ず＜雨のカメラ＞も持参する。雨の日専用カメラといっても防水加工が施されている最新のカメラではなく、古い1960年代のオリンパスPen Fである。ハーフサイズカメラで36枚撮りのフィルムを入れると合計72枚の縦長写真が撮れる。これにやや高感度のISO400のフィルムを入れ、やや望遠気味の明るい40mmのレンズを付けて、映画のシナリオを絵コンテで描くように雨の日のストーリーを気の向くまま無造作に紡いでいくのだ。





　小さい頃から雨が好きだった。空全体が乳白色に包まれ天から水滴が落ちてくる「奇跡」。それに引き換え、なんのフィルターも通さず太陽光を直接浴びせられる雲ひとつない日は、今でも少し怖いままである。

　my favorite contax Ⅱ & Biogon 3.5cm (pre war)

　久しぶりにローライのプラナー。やっぱりクセノタールより柔らかいというか、空気感が雲気（？）のように映る、ような気がする。

　ジャンクカメラ＆レンズを数千円で買ってしまった。といっても、外観も機関も新品同様。殆ど未使用のまま30年余、どこかに埋もれていたらしい。でも、カメラの価値としては現在ではほとんどゼロに等しい代物だ。キヤノンの一眼レフEOS630ズームレンズ付き。発売は1989年。

　昔々、バブル真っ盛りの頃にこのカメラを買ったことがある。若い頃から機械式のマニュアルカメラが好きで、こうしたオートフォーカスのプラカメ一眼レフには基本的に興味がなかった自分が、二十代の最後にこのカメラだけは買った。理由はEOS630のCMに使われていた曲がシルヴィ・バルタンの「Irrésistiblement（邦題：あなたのとりこ）」だったからだ。中学生の頃からシルヴィ・バルタンに憧れていたカメラ少年が、三十才になる直前に広告に惑わされて（？）EOS630を買い、これにポジフィルムを詰めて鎌倉中のいろんな場所を巡った。

　あれから三十年。ずいぶんと久しぶりにフィルムをEOS630に入れファインダーを覗き、シャッターボタンを押してみた。オートフォーカスの「ピ、ピ、ピッ」という音はうるさいけど、見かけの割にとても軽くて（さすがプラカメ！）スピーディに撮れることこの上ない。途中でフィルムを巻き上げたくなった場合もボタンひとつでＯＫ。